3月31號參觀西九文化區M+「觀音.聽時」坂本龍一音樂展覽
3月31號參觀西九文化區M+「觀音.聽時」坂本龍一音樂展覽
唔知大家認唔認識於2023年去世、係日本、亞洲以致國際上都想負盛名嘅日本作曲家及藝術家坂本龍一呢? 就算唔認識都可能聽過佢為不少電影嘅配樂,例如80年代嘅《末代皇帝溥儀》,呢套戲佢亦都有親身飾演一角色,而近年2020年許鞍華導演嘅《第一爐香》、以致於2025年香港電影《風林火山》,都係又坂本龍一負責電影配樂。
黎緊3月31號早上會與沙田培英中學及香港小童群益會賽馬會眾心行善計劃合作,與同學同遊參觀西九龍文化區 M+「觀音.聽時」展覽,欣賞坂本龍一於2023年臨終前與藝術家共同設計嘅裝置藝術以將其音樂概念轉化為空間體驗,以及另一位藝術家配搭坂本龍一音樂而製作嘅流動影像作品。讓觀賞者有沉浸式聲音體驗,從不同角度認識坂本龍一嘅音樂藝術。
活動詳情如下:
活動日期:2026年3月31日 (星期二);
參觀時間:上午10點至11點30分;
活動地點︰西九龍文化區 M加博物館;
集合時間地點:早上9點20分沙田站B出口 (第二個英文字母) 集合,將會乘坐旅遊巴到西九龍文化區;活動完結後乘坐旅遊巴返回沙田站解散;
名額:15位基本會員。如超出名額將會抽籤決定最終參加者。
活動費用全免。如有興趣報名可於即日至2026年3月25日星期三下午3點或之前親臨或致電職教中心23372736報名。如對活動安排有任何查詢歡迎聯絡活動負責同事Eddie架。希望活動當日見到你啦!
而如果你有興趣聽多D今次展覽介紹,可以繼續聽埋以下大會嘅展覽介紹架:
「觀音.聽時」頌揚作曲家、監製和藝術家坂本龍一(日本籍,1952–2023)留給後世的貢獻。坂本以其屢獲獎項的電影配樂、廣泛的跨界合作和不懈探索的精神而著稱。他在2017年發表專輯《async》,他將之形容為「我所創作過最個人的一些音樂」,而這張專輯就是他與藝術家高谷史郎(日本籍,生於1963年)共同創作的大型作品《async-immersion》(2023)的核心。此作品是他們所稱的「裝置音樂」系列的一部分,在這個作品中,展廳中以三維方式呈現的音樂,會與這張專輯呼應配合。此作品會以場域特定裝置的形式,在M+的展演空間展出,當中的一個巨型LED屏幕,會呈現高谷史郎根據坂本工作室中的樂器、植物、書籍和其他物品所創作的視覺構圖。這些影像從屏幕兩側浮現,之後畫面上的像素一一化成抽象的水平線,接着又恢復原貌。高谷創造的視覺效果並不與聲音同步,而是持續演變,在此作品中創造出一個平行的時間軸。《async》的音樂通過環迴音響系統中的高精度揚聲器以多聲道播放,為觀眾營造出沉浸式聲音體驗。
此展覽還會在大台階展出由藝術家卡斯滕.尼古拉(德國籍,生於1965年)在2024年創作的兩部流動影像作品《ENDO EXO》和《PHOSPHENES》。每部作品都配上來自坂本龍一最後的專輯《12》(2023)的音樂。
3月31號參觀西九文化區M+「觀音.聽時」坂本龍一音樂展覽
唔知大家認唔認識於2023年去世、係日本、亞洲以致國際上都想負盛名嘅日本作曲家及藝術家坂本龍一呢? 就算唔認識都可能聽過佢為不少電影嘅配樂,例如80年代嘅《末代皇帝溥儀》,呢套戲佢亦都有親身飾演一角色,而近年2020年許鞍華導演嘅《第一爐香》、以致於2025年香港電影《風林火山》,都係又坂本龍一負責電影配樂。
黎緊3月31號早上會與沙田培英中學及香港小童群益會賽馬會眾心行善計劃合作,與同學同遊參觀西九龍文化區 M+「觀音.聽時」展覽,欣賞坂本龍一於2023年臨終前與藝術家共同設計嘅裝置藝術以將其音樂概念轉化為空間體驗,以及另一位藝術家配搭坂本龍一音樂而製作嘅流動影像作品。讓觀賞者有沉浸式聲音體驗,從不同角度認識坂本龍一嘅音樂藝術。
活動詳情如下:
活動日期:2026年3月31日 (星期二);
參觀時間:上午10點至11點30分;
活動地點︰西九龍文化區 M加博物館;
集合時間地點:早上9點20分沙田站B出口 (第二個英文字母) 集合,將會乘坐旅遊巴到西九龍文化區;活動完結後乘坐旅遊巴返回沙田站解散;
名額:15位基本會員。如超出名額將會抽籤決定最終參加者。
活動費用全免。如有興趣報名可於即日至2026年3月25日星期三下午3點或之前親臨或致電職教中心23372736報名。如對活動安排有任何查詢歡迎聯絡活動負責同事Eddie架。希望活動當日見到你啦!
而如果你有興趣聽多D今次展覽介紹,可以繼續聽埋以下大會嘅展覽介紹架:
「觀音.聽時」頌揚作曲家、監製和藝術家坂本龍一(日本籍,1952–2023)留給後世的貢獻。坂本以其屢獲獎項的電影配樂、廣泛的跨界合作和不懈探索的精神而著稱。他在2017年發表專輯《async》,他將之形容為「我所創作過最個人的一些音樂」,而這張專輯就是他與藝術家高谷史郎(日本籍,生於1963年)共同創作的大型作品《async-immersion》(2023)的核心。此作品是他們所稱的「裝置音樂」系列的一部分,在這個作品中,展廳中以三維方式呈現的音樂,會與這張專輯呼應配合。此作品會以場域特定裝置的形式,在M+的展演空間展出,當中的一個巨型LED屏幕,會呈現高谷史郎根據坂本工作室中的樂器、植物、書籍和其他物品所創作的視覺構圖。這些影像從屏幕兩側浮現,之後畫面上的像素一一化成抽象的水平線,接着又恢復原貌。高谷創造的視覺效果並不與聲音同步,而是持續演變,在此作品中創造出一個平行的時間軸。《async》的音樂通過環迴音響系統中的高精度揚聲器以多聲道播放,為觀眾營造出沉浸式聲音體驗。
此展覽還會在大台階展出由藝術家卡斯滕.尼古拉(德國籍,生於1965年)在2024年創作的兩部流動影像作品《ENDO EXO》和《PHOSPHENES》。每部作品都配上來自坂本龍一最後的專輯《12》(2023)的音樂。